2023年7月15日，藝術家耿朋個展 “ Peng——逃逸線 ” 于北京朝陽區酒仙橋北路2號院798藝術區706后街1號院北樓三層展廳開幕。

耿朋（2001-），畢業于美國??蘭藝術學院，現居北京。耿朋的藝術實踐一直是通過關注主體與現代技術世界之間存在的邊界與限制來探討技術背后的個體意識，以及對自由與束縛、個體與存在、無常與穩定的命題研究。

“逃逸線”一詞是吉爾·德勒茲和費利克斯·加塔里哲學中的重要概念。它指的是一種途徑或運動，使個人、群體或系統能夠擺脫既定的結構、模式或領土，從而產生新的表達、創造和轉變形式的潛力。

藝術家耿朋此次展覽的三件作品《虛幻的囚徒》、《個人時間軸》、《失控的坐標曲線》中描繪了主體與現代技術世界之間某種存在張力，以及自由與束縛、個體與存在、無常與穩定的哲學命題。作為現代社會之中的個體，應該思考如何擺脫形式、質料、結構、束縛和禁錮，擺脫堅硬線和柔韌線，走向持續不斷生成，絕對的解域化，以獲得生命的自由。在此意義之上，耿朋的裝置藝術成為對于“逃逸線”一詞的最佳詮釋。

“逃逸線”作

為一種創造性的力量，賦予了藝術家超越傳統和常規的能力，這一能力體現在藝術家個人的成長經歷和藝術探索中。耿朋認為只有在逃逸線的軌跡中，當代人才能超越既定命運和角色，獲得個體生命的自由與創造力。

《虛幻的囚途》

攝像頭、VR眼鏡、亞克力、遙控窗簾

200x200x200cm

2023

虛擬現實（VR）作為一種獨特的體驗形式吸引了廣大觀眾的關注，作品以VR為媒介，通過觀眾的注視與自我注視，將虛擬與真實的現場重疊，為觀眾帶來了一次關于傳播與真實性、自由與束縛等問題的思考。

觀眾通過佩戴VR眼鏡控制裝置影像的產生，然而觀者的行動和選擇受到裝置本身的限制。在這種自由意志與外在限制之間，通過VR眼鏡進入虛擬現實中看見的自身身體，是否能夠被視為真實的存在？當圖像經過傳播、被觀眾凝視時，其所傳遞的信息會發生變化或失真。這個裝置藝術作品通過圖像傳播的過程，探討了圖像與真實之間的關系，并激發了觀眾對傳媒、信息的真實性思考。

虛擬現實提供了一種逃避現實束縛的自由空間，但虛擬世界中的自由只是一種幻象，仍然受到裝置的限制和控制。觀眾可以通過控制卷簾的開啟來中斷虛擬與現實之間的聯系。這引發了關于逃逸與解脫的問題探討，卷簾的開啟代表對自由的追求，卷簾的關閉代表觀眾試圖逃離虛擬世界的束縛，但逃離虛擬世界并不意味著逃離了現實的束縛。

在這個作品中，觀眾既是被注視者，又是注視者，與現實和虛擬之間形成了微妙的互動。個體與現實之間的關系是什么？我們是被現實塑造，還是我們自己塑造現實？通過VR體驗，觀眾被迫面對自己的注視，感受到自我認知的緊迫性和重要性。在作品的設計中，現實中的“我”需服從于虛擬的“我”的運動軌跡，才能擁有合適的視角，我們的自由意志在一定程度上受到虛擬技術的制約，如同虛擬空間中的囚徒。觀眾在注視和自我注視的過程中，意識到我們對自身的認知并非是孤立存在的，而是與周圍的環境相互交織。

通過這個作品，觀眾被邀請思考自由、限制、虛擬、現實、自我認知等哲學問題。它提供了一種突破現實束縛、探索新可能性的機會。作品警示我們，現實并非絕對而單一的，而是受到我們主觀觀念和經驗的影響。作品促使我們重新審視現實與虛擬之間的關系，為我們提供了一個反思和探索的空間，使我們對世界的本質和自身的存在產生了深入的思考。

《個人時間軸》

LED屏幕、不銹鋼、樹脂鏡片

210x200x600cm

2023

作品的每個方形裝置代表了一種視覺過濾器或感知方式，每個人通過不同的凹透鏡看到的世界是不同的，我們的認知能力受到感知的限制，只能通過感知器官（如視覺、聽覺等）與世界接觸。感知和經驗（主觀性）構建了我們對世界的知識和理解，形成了個人的世界觀。這也呼應了哲學家康德的觀點：“我們無法直接接觸到事物的本質，只能通過我們的感覺和經驗來構建自己的世界觀。” 作品引發了對知識的來源和真實性的反思，以及人類對世界認知的局限性思考：我們應該意識到我們對世界的理解是有限的，應持有一種開放的態度去接受和尊重他人對于世界的不同觀點和理解方式。

裝置作品中的不同凹透鏡提供了多樣的視覺體驗，每個人通過選擇適合自己的凹透鏡才能看清楚屏幕上的時鐘指針。時鐘作為時間的測量工具，被視為宇宙秩序和宿命論的象征，暗示著時間的不可抗拒性和人類對命運的認知，時鐘的運行和規律性使我們不得不面對時間的流逝和命運的存在。然而，在本人的創作脈絡“逃逸線”的概念下，盡管時間和命運似乎不可逃避，我們仍可通過超越自身和個體努力來重新思考和塑造我們與時間和命運的關系。我們可以選擇積極的去適應和應對時間的不可逆性，在面對命運時保持自主性和掌控力。

作品中的不同方形裝置代表了個體差異的存在，并提出了精確量化個體差異的必然性。在高效的社會生產追求下，人們對個體的差異越來越重視，通過更精確的量化個體差異，我們可以更好地理解和滿足每個人的需求和能力，從而促進個體的發展。作品使我們思考個人與客觀測量之間的關系，并認識到每個人都有獨特的視角和需求，同時引發了對于量化個體性的延展性思考，包括情感、體驗和認知等方面是否可以被量化，以及量化是否能夠完全捕捉個體的多樣性。

通過這個作品，觀眾被邀請思考主觀性、時間宿命性、個體差異性的關系。它提供了一種突破自身感知限制的機會，同時，它也提醒我們關注和尊重每個人獨特的認知方式和情感體驗，促進對多樣性的認同和理解。

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《失控的坐標曲線》

亞克力、氣球、鋁合金

200x200x200cm

2023

作品與人的交互呈現了一個動態的、不斷變化的視覺體驗，其存在一些不易量化的因素影響著氣球的運動軌跡，這些因素可以是個體的情感狀態、情緒、直覺、創造力等主觀經驗和感知，它們難以用精確的量化方式來描述和解釋。即氣球運動軌跡的形成是綜合干預的結果，個體的選擇和原始素質與不易量化的因素相互交織，并通過綜合干預的作用產生出來，復雜系統中各個因素相互作用、相互影響。

氣球在空間容器中撒氣的運動軌跡也呈現了物質世界中無常和變化的特性，世界是由一系列瞬息萬變的物質粒子組成的，它們在不斷運動、相互交換和轉化。佛教認為：“一切事物都是無常的，沒有永久不變的實體。” 這種無常性引發了對于事物本質、存在意義的深入思考。氣球在空間容器中撒氣的變化過程提醒我們，生命、自然和宇宙的一切都處于不斷的變化和演化之中，從植物的生長到天體的運行，一切都在不斷變動。這種無常性讓我們反思宇宙的本質和存在的方式，以及我們作為個體在這無常的宇宙中的存在意義。氣球的變化也與生命的無常性聯系在一起，生命是一個不斷變化和發展的過程，我們的身體、思想和情感都在不斷變化，這種無常性提醒我們珍惜當下、適應變化，并尊重生命的可貴性和豐富性。

通過作品觀察氣球在空間容器中撒氣的變化過程，我們被引導去思考穩定和變化的關系，以及無常性對于生命、自然和宇宙的影響。這種思考可能涉及對于時間、存在意義的哲學問題，讓我們更深入地認識和理解世界的本質和我們在其中存在的意義。

展覽“Peng——逃逸線”當前已經閉幕，敬請期待未來更多關于藝術家耿朋的創作內容。

更多資訊請關注藝術家公眾號：Peng白勺Studio

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